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Mit Metall, Papier, Holz, Gummi und Filz erschafft der unter dem Künstlernamen Hauschka als „Popstar des präparierten Klaviers“ (Die Zeit) gefeierte Düsseldorfer Pianist Volker Bertelmann faszinierende Sounds, die über das Spektrum des Vertrauten weit hinausgehen. Am 2. Januar 2018 ist er gemeinsam mit dem Alma Quartett in der Hamburger Elbphilharmonie (Großer Saal) live zu erleben.
Wenn es eine junge Band schafft, Kultproduzent Stephen Street ins emsländische Meppen zu holen, damit er sich eine Show von ihnen ansieht – dann muss sie etwas Besonderes haben. Das lässt sich zweifelsohne über die vier jungen Männer von Razz sagen, die aus ebenjener Kleinstadt stammen und den Mann, der schon bei Suede, Blur, The Smiths und Babyshambles am Mischpult saß, für sich gewinnen konnten.
Kay Lutter spielt seit seiner Kindheit Bass. Der gebürtige Potsdamer war Mitglied in etlichen Bands wie zum Beispiel der legendären DDR-Kultband Freygang. Seit 1996 ist er Bassist der erfolgreichsten deutschen Mittelalter-Rock-Band In Extremo. Er schreibt seit vielen Jahren deren Tour-Tagebücher und zahlreiche Songtexte. Jetzt hat Lutter seinen ersten Roman „Bluessommer“ veröffentlicht.
Alt-J sind zurück! Zweieinhalb Jahre nach ihrem famosen Album „This Is All Yours“ kommen die Briten mit „RELAXER“ um die Ecke und dringen damit wieder in eine neue Sound-Galaxie vor. Die Kreativität und Musikalität des Trios ist ungebrochen. Joe Newman, Gus Unger Hamilton und Thom Green bewegen sich auf der neuen Platte zwischen einfachem Gitarrenzupfen und orchestralen Klängen durch unkonventionelle Songstrukturen und erfinden sich dabei neu, ohne gewollt experimentell zu wirken.
Rückblick: 1999 traten Glashaus auf die Bildfläche und bewiesen aus dem Stand, dass großer Soul auch aus Deutschland kommen kann, genauer gesagt aus dem Studio von Moses Pelham. Zusammen mit seinem alten Partner aus Rödelheim-Hartreim-Zeiten, Martin Haas, und der damals noch völlig unbekannten Cassandra Steen produzierten sie eine Platte, die die Musikwelt hierzulande grundsätzlich verändern sollte.
Die relaxed anmutenden Songs dieser Band besitzen etwas zutiefst Energetisches. Deshalb gehen bei einem Auftritt der PICTURES nicht nur die Musiker komplett aus sich heraus, auch das Publikum dreht durch und wird in den Bann der Musik gezogen. Ob als Support für Paul Weller oder wie am Wochenende, bei den Festivals Hurricane und Southside, steigt die Energie des Quartetts bis in den Himmel.
Seit dem Release ihres Debütalbums „Kidlife Crisis“ im vergangenen Jahr, mit dem Sie Platz eins bei den Amazon Bestseller Rock, Platz zwölf in den iTunes Pop Charts und Platz 28 in den iTunes Album Charts erreichen konnten, ist bei den Heavy Pop-Punkern Grizzly viel geschehen. So haben Sie eine EP veröffentlicht, waren bei Circus Halli Galli, können mehr als 100.000 Aufrufe ihrer Videos verzeichnen und haben eine Menge Shows gespielt.
Das Projekt Belgrad wurde Anfang 2015 von Hendrik Rosenkranz und Leo Leopoldowitsch, die schon vorher miteinander gearbeitet hatten, gegründet, als sie zusammen auf einer mehrwöchigen Osteuropareise waren. Doch sie sollten mit ihren Ideen nicht lange alleine bleiben. Während des Produktionsprozesses schlossen sich gemäß der Bandauffassung von der fortwährenden Verhandlung und Verwandlung von Musik Stephan Mahler und Ron Henseler an.
Nachdem die erste Ausgabe dieses neuen Festivals im vergangenen Januar sehr erfolgreich, das heißt: auf Anhieb ausverkauft war, geht es am 20. Januar 2018 im Hamburger Molotow in die nächste Runde. Das Konzept ist so einfach wie genial: Junge Bands, die in den Tagen zuvor beim Newcomerfestival Eurosonic in Groningen aufgetreten sind, kommen anschließend in die Hansestadt und geben ihre musikalische Visitenkarte ab. Denn die einzige Bedingung lautet: Sie dürfen noch nie in Deutschland auf der Bühne gestanden haben. Dieses Festival ist ein Blind-Date mit Musikern, die man mit ziemlicher Wahrscheinlichkeit noch nie live gesehen hat. Das Unbekannte, Verlockende macht den Reiz dieser Veranstaltung aus.
Chefboss, das sind Alice Martin, Maike Mohr und ihre Gang. Chefboss, das ist Abrissparty und Tanzen, das ist Dancehall auf Deutsch, das ist Boom, Boom, Boom und vor allem eins: ein hochgerüstetes Hitdezernat. Wenn Chefboss nicht durch feuerpolizeiliche Bestimmungen oder sonstige Beschränkungen im Club zurückgehalten werden, geht es bei ihnen ums Maximale: Konfettikanone, Trockeneisnebel und am liebsten so viele Tänzer, wie gerade noch auf die Bühne passen.
Hope stecken in der schwarzen Phase. Alles um sie herum hat sich verdunkelt. Jeder Text und jeder Funke Musik, jedes Foto und jede Aufnahme ist in Schwarz getaucht. Es ist nicht das Schwarz von Wave- oder Gothic-Bands, sondern ein unmanieriertes Portishead- oder Talk Talk-Schwarz. Ein Schwarz, das aus einer Wunde heraus entsteht und gleichzeitig die Verletzung verbirgt, in sich begräbt. Eine Kruste. Ein Schwarz, das den Jazz, die Akademik und die Provinz vergessen lässt, aus dem Hope kommen.
Als Dermot Kennedy vor rund zweieinhalb Wochen in Berlin auftrat, konnte man während des Auftritts ein seltenes Phänomen erleben: Das Publikum war so fasziniert von der Intensität des Auftritts, dass während der Songs ehrfürchtige Stille herrschte. Da war es völlig egal, ob die Gänsehäute bei den eigenen Songs des Singer/Songwriters das Rückgrat rauf- und runterliefen oder bei Coverversionen wie Frank Oceans „Swim Good“ – was übrigens die musikalische Bandbreite des Iren beweist.
SAM stehen im kommenden Januar auf der Bühne. Die beiden Ende 20-Jährigen Brüder Chelo und Samson fingen früh an mit der Musik, lernten Instrumente, verliebten sich in den Hip-Hop, nahmen Songs auf und landeten letztendlich dank ihres Mixtapes „ZWEInullZWÖLF“ beim Stuttgarter Label Chimperator. 2014 erschien ihr Debüt-Album „TTB“, mit dem die beiden den Grundstein für ihre Karriere setzten.
Im Januar kommt Aviv Geffen erneut nach Deutschland, um bei vier Shows Songs von Blackfield zu präsentieren, dem gemeinsamen Projekt des israelischen Superstars mit dem gefeierten Prog-Rocker Steven Wilson. Im Februar erschien das jüngste Album „V“, anschließend ging Geffen mit Band auf Tour, um das Werk live zu präsentieren, das von den doch sehr unterschiedlichen Künstlerpersönlichkeiten profitiert.
Was in einem Waschsalon in Köln als TV-Format begann, ist inzwischen auch in anderen Städten Deutschlands angekommen – und im Januar 2018 erstmalig auch in Hamburg live zu erleben: Das erfolgreiche Comedy-Format NightWash, 2016 mit dem Deutschen Comedypreis als beste Stand-up-Show ausgezeichnet, kommt am 25. Januar 2018 ins Molotow.
The Strypes sind eine der aufregendsten Rock’n’Roll-Bands von den Britischen Inseln. Die irische Band hat sich 2010 gegründet und 2013 mit „Snapshot“ ein umjubeltes Debüt hingelegt. Seither waren sie fast nonstop auf Tour, haben die ganze Welt bespielt und zwischendurch mit „Little Victories“ ein weiteres Album vorgelegt. In diesem Jahr haben sich The Strypes mit doppelter Energie zurückgemeldet und ihre dritte Platte „Spitting Image“ veröffentlicht.
Neben Hauspanda Cro ist der Gelsenkirchener Rapper Weekend eine weitere Erfolgsgeschichte des Chimperator-Labels. Als man dort 2013 das Album „Am Wochenende Rapper“ veröffentlichte, landete man gleich auf Platz 3 der deutschen Albumcharts. Der Nachfolger „Für Immer Wochenende“ setzte sich dann zielbewusst auf die Eins. Vor dem Mainstream-Erfolg hatte sich Weekend allerdings schon einen Ruf in der Szene gemacht, in dem er gleich zweimal hintereinander das renommierte Videobattleturnier als Sieger verließ.
Sam Beam hat eine dieser Stimmen, mit der man auch das Telefonbuch von Oer-Erkenschwick singen könnte, und man würde ihm trotzdem selig lächelnd lauschen. Aber bei Beam und seiner Band Iron & Wine ist zum Glück lyrisch mehr zu holen: Er nutzt seine Samtstimme, um feinstes Folk-Storytelling zu vertonen. So ist es auch wieder auf seinem aktuellen Album „Beast Epic“, das einem das Herz bricht. Im Januar 2018 wird man endlich wieder die Chance haben, Iron & Wine live in Deutschland zu sehen.
Nach „Nostalgie Für Die Zukunft“ (2014) und „Weisses Rauschen“ (2016) erscheint im kommenden Jahr das dritte, noch unbetitelte Album von ERIK COHEN. Der Kieler feiert dies im Rahmen zweier Record Release-Shows. Wer ERIK COHENs Vita kennt, weiß, dass er sich künstlerisch ungern wiederholt und generell dazu neigt, das Publikum mit neuen Ansätzen zu überraschen. Seine ureigenen klanglichen Trademarks behält er dabei jedoch weitestgehend im Auge.
„Herrengedeck“, das sind Ariana und Laura. Sie wohnen in Berlin, machen etwas mit Medien und sind Frauen. Drei gute Gründe, diesen Podcast nicht zu hören. Eigentlich. Aber bei Herrengedeck sind Hippie-Blumenkränze und pinker Glitzer verboten. Es wird nicht mit dem Fixie-Klapprad zur Arbeit gefahren und Pfeffi aus der Flasche getrunken. Einhörner sind für die beiden nicht süß, sondern Pferde mit einem angeborenen Gen-Defekt.
Im Spätherbst kommen Nothing But Thieves mit ihrem neuen Album „Broken Machine“ zu uns auf Tour. Dabei sind die Briten enorm erfolgreich: Drei Konzerte wurden wegen der großen Ticketnachfrage in größere Hallen verlegt und alle vier Auftritte sind schon seit langem ausverkauft. Jetzt hat das Quintett um Frontmann Conor Mason für den Januar zwei weitere Shows in Hamburg und Leipzig bestätigt.
2016 erschien mit „Confessions“ ein gemeinsames Album von Nico Muhly und Teitur. Muhly ist ein junger US-amerikanischer Songwriter und Komponist für zeitgenössische klassische Musik. Teitur, im Pop angesiedelt, ist ein in Europa bekannter färöischer Singer-Songwriter, unter anderem mit mehreren „Danish Music Awards“ ausgezeichnet und bereits international aufgetreten.
Der Comedian Pu hat eine große Klappe – mit viel dahinter. An Selbstbewusstsein mangelt es dem Komiker aus Münster tatsächlich nicht. Unter Fans des deutschen Comedy-Ensembles „RebellComedy“ ist der 30-Jährige längst bekannt und wird entsprechend in den sozialen Netzwerken von seinen Followern gefeiert. Am 31. Januar 2018 bringt Pu sein Solo-Programm „Lange Rede, gar kein Sinn“ auf die Comedy-Bühne im Gruenspan in Hamburg.
Kakkmaddafakka gehen den eingeschlagenen Weg weiter. Im vergangenen Jahr erschien mit „KMF“ eine Platte, mit der sich die norwegische Partyband deutlich gereift zeigte. In diesem Sommer nun folgten bereits zwei neue Songs, die diese Entwicklung erneut dokumentieren. Die alte Unverfrorenheit, mit der da alles Tanzbare zusammengemischt wurde, mag vielleicht nicht mehr ganz so spürbar sein sein, dafür machen das die zurückgelehnte Stimmung der neuen Tracks und das überlegene Songwriting längst wieder wett.
Sweet Alibi stammen aus Winnipeg und bestehen aus Amber Rose (Gesang, akustische Gitarre, Ukulele), Jess Rae Ayre (Gesang, akustische Gitarre, Mundharmonika) und Michelle Anderson (Gesang, E-Gitarre, Banjo). Seit 2011 spielen und singen sie ihren poppigen und souligen Folk. Stante pede nach der Veröffentlichung ihrer ersten, selbstbetitelten Platte wurde das Trio im Jahr 2012 mit Canadian Folk Music Awards als beste Gesangscombo ausgezeichnet.
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